Yeni 'SPEECH:' dergisi, illüstrasyonların yanı sıra dar metinlerle dolu, muazzam, muazzam bir cilttir. Doldurulmuş ve söylemek daha da doğru olacaktır - adının İngilizce deşifresini haklı çıkaran bilgilerle doludur. Bildiğiniz gibi konuşma konuşmadır. Derginin logosundaki kelimeden sonraki iki nokta bu anlamı vurgular: Kapak üzerine bir konuşma yazılır, sonra açılır ve hikayenin kendisi ayrıntılı, mantıksal olarak inşa edilmiş, çok “toplanmış” ve amaca yöneliktir. Reklam yok (sic!). Ve var: konuya ayrıntılı bir giriş, bu konuyu açıklayan, Rus ve yabancı binalar hakkında makaleler, yol boyunca tam bir İngilizce çevirisi, tarihi metinlerin yayınlanmasının sonunda.
'SPEECH:' dergisinin temel özelliği, iki yıl önce Sergey Tchoban'ın bürosu ile Sergey Kuznetsov ve Pavel Shaburov'un SPProekt atölyesinin birleşmesiyle oluşturulan aynı isimli atölyenin başkanları olan uygulamalı mimarlar tarafından kurulmuş olmasıdır.: yukarıda belirtilen kolon aynı zamanda 'SPEECH:' dergisinin logosunu 'SPeeCH' atölyesinden ayırmak için tasarlanmıştır. Derginin ortaya çıkmasıyla birlikte, atölyenin ismindeki harflerin birleşiminin nihayet onun doğasında olan anlamı kavradığını düşünebilirsiniz.
Ve bu en ilginç şey, çünkü bir mimarlık atölyesinin başkanlarının profesyonel bir dergi kurması alışılmadık bir şey, oldukça nadir, hatta sıra dışı olduğunu söyleyebilirim. İlk sayıyı okurken aşikar olan ikinci özelliği, plastik hakkında, neredeyse "saf form" hakkında konuşma uygulamasıdır. Üçüncü özellik, birinci ve ikincinin birleşiminden geliyor: Derginin teması, Sergei Tchoban'ın Rus mimarlık pratiğindeki ana konulardan biri olan süsleme. Tchoban'dan önce burada süs motiflerinin olmadığı söylenemez, ancak Rusya'daki görünümü ile dekoratif cepheler bir tema haline geldi. En iyi bilinenler St. Petersburg'un Langensiepen ve Benois evidir, ancak SPeeCH Moskova'da Mozhaisky Val ve Bizans Evi'nde bir ofis merkezi olan bu tür iki evi çoktan tasarlamıştır.
Dergi konuyu geniş bir şekilde inceliyor: Rus mimarisinde süsleme tarihindeki dönüm noktaları Profesör Vladimir Sedov tarafından makalesinde belirtiliyor, Bernhard Schultz klasik modernizm mimarisinde "gizli bir süs" keşfediyor. Sayının sonunda Adolf Loos'un ünlü makalesi "Süsleme ve Suç" metni yayınlandı. Kalıpların mimariden çıkarılmasının bu makalenin yanlış okunmasının sonucu olması muhtemeldir - ve bu nedenle konu için anahtar bir "kaynağın" yayınlanması, bir asır önce başlayan uzun bir tartışma zincirini çözer. Ancak tartışma devam ediyor - ve dergi hem Rus hem de yabancı mimarları ve uygulayıcıları buna dahil etmeye çalışıyor. Bu nedenle, "Artılar ve Eksiler" başlığında, birbirine zıt olmayan farklı konumlara sahip iki dışa çok benzer mimar - Christoph Langhof ve Nikolai Lyzlov süsleme hakkında tartışıyor.
Derginin ana içeriği, neomodernizm çerçevesindeki süsleme eğilimlerine genel bir bakıştır. Bu, bir antoloji değilse, en azından en son dekoratif modernizmin bir okuyucusudur. Konu, dedikleri gibi, klasik kanonlara göre açıklanmıştır - fenomen tanımlanır, resmedilir, noktalı çizgi ait olduğu geleneği gösterir ve geçen yüzyıldaki gelişiminin değişimleri belirtilir. Öğrencilere böyle bir cilt vermek istiyorum - profesyonel olarak bilgilerdeki bazı boşlukları kapatıyor.
Böylelikle projelerinde süsleme temasını geliştiren mimarlar, bu konuyla ilgili bir sanat çalışmasına başlamışlar ve sakince, göze batmadan (Sergei Tchoban'ın eserlerinden sadece bir tanesi ayrıntılı olarak ele alınmıştır), ama aynı zamanda, Semt. Bu durum da alışılmadık bir durum, çünkü Moskova mimarları bir kural olarak karşılaştırmalara pek düşkün değiller. Gerçek bir modernist radikal, sürekli olarak temelde yeni bir şey bulmak zorunda görünüyor. Yeni şeyler çok nadiren ortaya çıkıyor ki bu kendi içinde tamamen normaldir, ancak bugünün yazarlarının çoğu hala karşılaştırmalardan hoşlanmamaktadır. İstisnalar ve daha fazlası olmasına rağmen. 'SPEECH' dergisi kutuda bir istisnadır, burada mimarlar sadece karşılaştırmalardan uzak durmakla kalmaz, bundan çok daha fazlasını yaparlar - sanat tarihçilerinin ve eleştirmenlerin mimarlarla ilgili konuları inceledikleri profesyonel bir yayın oluştururlar.
Her şeyden önce, bu, kişinin yaratıcılığının yararlılığına - arka arkaya konulduğunda orada hak ettiği yeri alacağına dair kesin bir güvenden bahseder. Öte yandan, bu yaklaşım, duruma modernist olmayan (belki post- veya neo-modernist) bir tutumun bir işaretidir - girişte uzun süredir kesintiye uğramış bir geleneği geri yükleme ihtiyacı hakkında söylediği hiçbir şey için değildir. Bir dizi modern trendde kök bulma ve kişinin yerini belirleme geleneği. Bunun - ve bunun vurgulanması gerekir - geleneksellik veya muhafazakarlıkla hiçbir ilgisi yoktur; burada eski bir konunun yeni bir okumasını araştırmaktan söz edebiliriz.
Temanın kendisi bir süslemedir, tükenmez ve onun hakkında hiç durmadan konuşabilirsiniz. Örneğin, süslemenin güzel sanatların ilk formu olduğu ve aynı zamanda yazı olduğu gerçeğiyle başlayarak, bir ritmi ve yüksek derecede soyutlama - genelleme. Bu nedenle, resimselliği modernist mimariye getirmenin en basit ve en doğal biçimi olduğu ortaya çıkan süs olması şaşırtıcı değildir. Ve bu mimarinin anlamla doygunluğu. Açıkçası, modernist mimariyi "anlamanın" üç ana yolu vardır - basit biçimlerde anlam aramak, (benzer bir şeye) büyük bir "konuşan" biçim yaratmak ve - yüzeyleri çizimlerle kaplamak. Son yol en az plastiktir, yüzey kaydileştirme açısından çalışır (camın parıltısıyla birlikte), ancak bilgiye en doyurulmuş olanıdır.
Kesinlikle çok sağlam görünüyor. Ancak bu derginin en ilginç yanı yaşayan bir yaratıcı sürecin anlayışının bir parçası olması, nedense onu Alman titizliği, Fransız zarafeti ve Rus tutkusuyla yapılmış bir tür manifesto olarak anlamak istiyorum.
Dergi yılda iki kez yayınlanacaktır. Tüm konular süsleme gibi "resmi" konuların analizine ayrılmayacaktır. "SPEECH" baş editörü Irina Shipova, muhtemelen, modern tasarım ve mimari anıtlar arasındaki ilişkiye adanmış bir dergi izleyecek. Bununla birlikte, yayının ana özellikleri kalacaktır: her sayı, modern mimariyle ilgili mümkün olduğunca bir konuyu ortaya çıkarmaya çalışacak, konunun Rus ve yabancı mimarideki en ilginç enkarnasyonlarını ele alacak ve konular ilişkilendirilecektir. bir mimarın mesleğinin, onu sanat olarak düşünmek için sebep veren kısmı (ve sadece metrekare ticaretinin bir parçası değil).
Bu yaklaşım profesyoneller tarafından talep görmektedir - sadece ünlü Moskova mimarları ve Alman mimar Christoph Langhof'un Mimarlık Müzesi'ndeki derginin sunumunda yer alması nedeniyle dikkat çekicidir. Sunuma, Tokyo'da çalışan mimarlar Astrid Klein ve Mark Daytem'in verdiği bir konferans olan "telekonferans" eşlik etti. Format fotoğraf ajansı tarafından Yuri Palmin'in düzenlediği bir fotoğraf sergisi de açıldı.
Serginin adı Moskova'nın Süs Cepheleri'dir ve Yuri Palmin'in 'SPEECH' dergisinin ilk sayısı için çektiği 12 fotoğraftan 9'unu içermektedir. Fotoğraflar her zaman olduğu gibi iyidir ve eklektizmden Art Nouveau'ya ve ayrıca klasik modernizmin "gizli süslemesine" kadar farklı dönemler için tipik cephe süsleme örneklerinin bir seçkisini temsil eder. Dergide, Palmin'in fotoğrafları mimari süslemenin tarihini sunmanın başka bir alternatif yolu haline geliyor. Müzede, kaldırılması üzücü bir "ikinci cephe" haline geliyorlar.
Fotoğraflar müzenin tam avlusuna yerleştirildi (orada bir sunum da vardı) - iskeleyi sıkmak ve iki metreden daha yüksek metal yapılar üzerinde germek için kullanılan plastik bir ağ üzerine basıldılar. Böylece, Talyzins'in evinin duvarının önünde, cephelere adanmış bir sergiyi - ikinci cephe, çift cephe - gösteren bir düzlem belirir. Bu, bir müze için olağanüstü ve sıradışı, bu yüzden sergiye bir göz atmaya değer. Sergi, Moskova Mimarlık Bienali kapsamında 23 Haziran'a kadar sürecek.
'SPEECH'in ilk sayısı: Moskova Mimarlık Enstitüsü'nün Mimarlık Müzesi kitapçısı Tverskaya Caddesi'ndeki Moskva kitabevinden satın alınabilir.
veya derginin satın alınması için bir elektronik başvuru şu adrese gönderin: [email protected]
