Simge Vs Resim

Simge Vs Resim
Simge Vs Resim

Video: Simge Vs Resim

Video: Simge Vs Resim
Video: Simge'yi Çiziyorum! 2024, Mart
Anonim

Aziz Petrus Meydanı'nın sütun dizisinin meydanı saran kollara benzediği bilinmektedir. Ancak pek çok kişi Giovanni Lorenzo Bernini'nin güçlü Toskana sütunlarının altından geçti ve sütun dizisinin ovalinden katedrale giden kapalı galeriler, sütun dizisinin "bileklerine" daha az dikkat ediyor, çünkü yakın zamana kadar ikisi de kapalıydı. halka. Sadece Konstantin kanadının önünde, sağda katedrale giren taraftan, İsviçreli muhafızların omzunun arkasında, Scala Regia'nın barok hiper-perspektifini görmek mümkündü. Konstantin'in kanadı hala kapalı, ancak bazilikadan sağa ve turistlerden ve hacılardan sola doğru kolonun zıt "bileği" - Şarlman'ın kanadı olan Vatikan, yakın zamanda Vatikan'a teslim edildi. Orada müzeler ve sergiler düzenleniyor. İşte Tretyakov Galerisi'nin iki yıl önce Vatikan'ın Moskova sergisi Roma Aeterna'ya sergilenen yanıtı; daha sonra, Vatikan Müzesi'nden başyapıtlar şimdi Devlet Tretyakov Galerisi'ne getirildi - kültürel değişimin ikinci aşaması, Tretyakovsky'den 47 şey Roma'ya ve altı Rus müzesinden yedisi daha geldi. Arkady Ippolitov, her iki serginin (2016'da Moskova'da ve 2018'de Roma'da) küratörü oldu ve sergilerin tasarımı Sergei Tchoban ve Agniya Sterligova tarafından tasarlandı ve uygulandı. Devlet Tretyakov Galerisi'ndeki serginin Aziz Petrus'un sütun dizisinin bir görünümü olarak tasarlandığını ve içinde Rus sanatının karşılıklı sergisinin yer aldığını unutmayın.

Sergi şaheserlerden oluşuyor, köklü yasaları olan özel bir tür, bunlardan biri, özellikle 400-500 yıllık bir sergiyi kronolojik bir sekans yapıyor, tahmin edilebileceği gibi bir müze sergisine benziyor, öfkeli bir şekilde klasik: XVI, XVII, XVIII ve benzeri, Rus sanatı, İkonlardan avangartlara Yolculuklar aracılığıyla gösterilir. Şablondan uzaklaşmak isteyen Arkady Ippolitov, farklı yüzyılların eserleri arasında anlamsal ve geniş anlamda ikonografik paralellikler oluşturarak tüm kronolojiyi karıştırdı. Bazıları için ortaya çıktı - tahmin edilebileceği gibi, Rus pozitivizm ve avangart sanatının derin dindarlığı hakkında konuşmalar uzun süredir devam ediyor ve içlerinde yeni bir şey yok, diğerleri için provakatif, çünkü bu bir şey. Nikolai Ge'nin "Gerçek Nedir" veya "Golgota" yı, Perov'un "Kadeh için Dua" sını ikonostasların İncil döngüsü ile veya Perm'in "Zindandaki Mesih" ile Kramskoy'un "Çölde Mesih" ile karşılaştırması ve Repin'in "Onlar Beklemediler" tablosundaki Halkın İrade'sinde bir Hıristiyan şehidin özelliklerini bulmak, "Annem için ağlama" ile Kramskoy'un "Teselli Edilemez keder" i karşılaştırmak veya Vrubel'in "Şeytan" ı Ortodoks ikon resminin bağlamı ve "Kara Meydan" ı "Son Yargı" ile kıyaslayın (Söylemeliyim ki, burada "Kara Kare" alçakgönüllü mütevazı ve hiç de kışkırtıcı değil, bir tür nokta olarak görünüyor). Örneğin, Kustodiev'in Bolşevik'teki kızıl bayrağın Son Yargının Yılanı ile çarpışmalarının beklenmedik karşılaştırmaları da vardır.

yakınlaştırma
yakınlaştırma
Выставка «Русский путь. От Дионисия до Малевича». Ватикан, Рим. Экспозиционный дизайн: Сергей Чобан, Агния Стерлигова (Planet 9). Фотография © Василий Буланов
Выставка «Русский путь. От Дионисия до Малевича». Ватикан, Рим. Экспозиционный дизайн: Сергей Чобан, Агния Стерлигова (Planet 9). Фотография © Василий Буланов
yakınlaştırma
yakınlaştırma
Выставка «Русский путь. От Дионисия до Малевича». Ватикан, Рим. Экспозиционный дизайн: Сергей Чобан, Агния Стерлигова (Planet 9). Фотография © Василий Буланов
Выставка «Русский путь. От Дионисия до Малевича». Ватикан, Рим. Экспозиционный дизайн: Сергей Чобан, Агния Стерлигова (Planet 9). Фотография © Василий Буланов
yakınlaştırma
yakınlaştırma
Выставка «Русский путь. От Дионисия до Малевича». Ватикан, Рим. Экспозиционный дизайн: Сергей Чобан, Агния Стерлигова (Planet 9). Фотография © Василий Буланов
Выставка «Русский путь. От Дионисия до Малевича». Ватикан, Рим. Экспозиционный дизайн: Сергей Чобан, Агния Стерлигова (Planet 9). Фотография © Василий Буланов
yakınlaştırma
yakınlaştırma
Выставка «Русский путь. От Дионисия до Малевича». Ватикан, Рим. Экспозиционный дизайн: Сергей Чобан, Агния Стерлигова (Planet 9). Фотография © Василий Буланов
Выставка «Русский путь. От Дионисия до Малевича». Ватикан, Рим. Экспозиционный дизайн: Сергей Чобан, Агния Стерлигова (Planet 9). Фотография © Василий Буланов
yakınlaştırma
yakınlaştırma

Öyle ya da böyle, fikrin tüm barizliğine rağmen, hiç bu kadar açık ve net bir şekilde gösterilmedi. Öte yandan sergi, Vatikan'da fazlasıyla uygun olan ilahiyat, Tanrı arayışı, devrimci ve Bolşevik eserlerin bile Hristiyan çekirdeğinin tezahürüne çok hassas bir şekilde ayarlanmıştır. Bununla birlikte, bir dezavantajı da var - inanıyorum ki, Rus sanatının, sanki Komsomol'e kabul sözleşmesini ezbere ezbere okuyormuş gibi bir şekilde pankart gibi görünmeye başladığını düşünüyorum. Genel olarak, Rus basını sergiye Rus sanatının büyüklüğü anlamında daha fazla tepki verirken, Avrupalı Vatikan'ın politikasını, Papa Francis'in "sanat yoluyla dostluğa" meyilli olduğunu unutmadı. yine modern yaşamın çelişkisi ortaya çıkıyor: sonra ayrılığı hatırlıyor ve yenisini hazırlıyoruz,Floransalı birliğine mi yoksa Üçüncü Vatikan'a mı neredeyse yeniden hazırlanıyoruz? Elbette tüm bunlar geçerli değil: sadece zamanımızın çoğulcu atmosferinin farklı katmanlarında, neyse ki, farklı kültürel hareketler bir arada var olabilir, ancak Arkady Ippolitov'un planının birçok anlamsal gerilim yarattığını da not ediyoruz. onlar, işte bu yüzden sergi pratik olarak çalıyor.

Dolayısıyla serginin içeriği içsel enerjiyle dolu. Bernini'nin alanı da tarafsız olmaktan uzaktır. Elbette Scala Regia'dan daha sessiz, yürüyüşçü tarafından üstesinden gelinen tırmanışın dikliği duygusal olarak birkaç kez yoğunlaşıyor; ama burada da zemin eğimli, meydandan katedrale yükseliyor, küçük de olsa yukarı çıkanın çabasını kışkırtıyor; Öte yandan duvarlar, bir Katolik kilisesinin şapellerine benzeyen uzun bir dalga dizisi olan düzleştirilmiş barok exedres'lerden yapılmıştır ve aynı zamanda duvarların anlambilimine bir tepkisi olduğu düşünülebilir. sergide ortaya çıkan gerilimler. Böylece Sergei Tchoban ve Agniya Sterligova kendilerini iki ateş arasında buldular: serginin konusu ve Bernini'nin duygusal alanı - sergi tasarımı için en sakin çözümü iç mekana tabi kılarak seçtiler.

Yaklaşık 3 m yüksekliğindeki sergi yapıları, duvarların dış hatlarını yansıtıyor ve bir ton daha açık, grimsi bej tonlarını tekrarlıyor: Eksedranın derinliklerine iniyor, direklerin önüne duvarlar örüyor ve "ikinci bir kaplama" oluşturuyorlar. Galeri geniş değil ve onu bölmek yanlıştı, ortada sadece "Zindandaki Mesih" vardı, sergideki tek heykel, iki bitişik exedra ile bir tür transept oluşturuyor.

Выставка «Русский путь. От Дионисия до Малевича». Ватикан, Рим. Экспозиционный дизайн: Сергей Чобан, Агния Стерлигова (Planet 9). Фотография © Василий Буланов
Выставка «Русский путь. От Дионисия до Малевича». Ватикан, Рим. Экспозиционный дизайн: Сергей Чобан, Агния Стерлигова (Planet 9). Фотография © Василий Буланов
yakınlaştırma
yakınlaştırma
Выставка «Русский путь. От Дионисия до Малевича». Ватикан, Рим. Экспозиционный дизайн: Сергей Чобан, Агния Стерлигова (Planet 9). Фотография © Василий Буланов
Выставка «Русский путь. От Дионисия до Малевича». Ватикан, Рим. Экспозиционный дизайн: Сергей Чобан, Агния Стерлигова (Planet 9). Фотография © Василий Буланов
yakınlaştırma
yakınlaştırma

Geriye kalan her şey duvarlar boyunca gruplandırılmıştır, ancak küratör tarafından karıştırılanları mantıksal, anlaşılmaz ve net bir şekilde ayıracak şekilde. 19. ve 20. yüzyıl resimleri, stantların aydınlık yüzeyine asılır - ikonlar, duvarların hayali malzemesini ortaya çıkaran bir tür ikon kasası olan nişlere derinleştirilir: Efkaristiya şarabının rengi veya Kral'ın moru Krallar, Cennetin Kraliçesi. Ve yapıların ışık yüzeyinin, Orta Çağ'ın derin dini sanatı ile Yeni Çağ'da Hristiyanlığın aynı konularının ifşa edilmesi arayışı arasındaki çizgi olduğu ortaya çıktı. Ya da Uspensky'ye göre ilahi olanın ters perspektifi ile yaratılmamış uzay arasındaki çizgi ile hayali yaratılmış bir dünyanın gerçekçi inşası arasındaki çizgi. Başka bir deyişle, sergi yapıları iki katman içerir: ikonik kilise sanatı ve Yeni Çağ resimleri için - bu, aynı temaların zaman içinde nasıl "filizlendiğini" vurgulamanıza olanak tanır - ve küratörün niyetini ortaya çıkararak tam, kaotik kafa karışıklığından kaçınır. ama zarif bir şekilde, serginin iki bileşenini ayırmak için neredeyse izleyicinin içgüdüleri düzeyinde. Bir adım daha atarsanız, bu nötr beyaz yüzeyin başka bir Rus sanat sorununu emdiğini hayal edebilirsiniz - Rönesans dönemindeki yokluğu, Yeni Çağ'ın sorunsal ve üsluplarının oluşum anı.

Выставка «Русский путь. От Дионисия до Малевича». Ватикан, Рим. Экспозиционный дизайн: Сергей Чобан, Агния Стерлигова (Planet 9). Фотография © Василий Буланов
Выставка «Русский путь. От Дионисия до Малевича». Ватикан, Рим. Экспозиционный дизайн: Сергей Чобан, Агния Стерлигова (Planet 9). Фотография © Василий Буланов
yakınlaştırma
yakınlaştırma
Выставка «Русский путь. От Дионисия до Малевича». Ватикан, Рим. Экспозиционный дизайн: Сергей Чобан, Агния Стерлигова (Planet 9). Фотография © Василий Буланов
Выставка «Русский путь. От Дионисия до Малевича». Ватикан, Рим. Экспозиционный дизайн: Сергей Чобан, Агния Стерлигова (Planet 9). Фотография © Василий Буланов
yakınlaştırma
yakınlaştırma
Выставка «Русский путь. От Дионисия до Малевича». Ватикан, Рим. Экспозиционный дизайн: Сергей Чобан, Агния Стерлигова (Planet 9). Фотография © Василий Буланов
Выставка «Русский путь. От Дионисия до Малевича». Ватикан, Рим. Экспозиционный дизайн: Сергей Чобан, Агния Стерлигова (Planet 9). Фотография © Василий Буланов
yakınlaştırma
yakınlaştırma
Выставка «Русский путь. От Дионисия до Малевича». Ватикан, Рим. Экспозиционный дизайн: Сергей Чобан, Агния Стерлигова (Planet 9). Фотография © Василий Буланов
Выставка «Русский путь. От Дионисия до Малевича». Ватикан, Рим. Экспозиционный дизайн: Сергей Чобан, Агния Стерлигова (Planet 9). Фотография © Василий Буланов
yakınlaştırma
yakınlaştırma

+

Bununla birlikte, yazarlara göre şarap kırmızısı rengin bir çağrışımı daha var: Roma sergisini Moskova sergisiyle birleştiriyor.

İki yıl önceki Roma Aeterna - bir tür kahverengi, bakır-metalik gölgeyle de olsa, tamamen bordo rengindeydi. Burada, nişlerin alanıyla sınırlı olmayan mor, sergi alanına üç kez girer: galerinin girişinde ve sonunda, "yol" un başlangıcını ve sonunu işaretleyen ve ayrıca "İsa Mesih zindan”, merkezi işaretliyor. Aynı zamanda, mor duvarlar Rus sanatının ikonik başlangıcını vurguluyor ve onu son akorla kapatıyor - Tanrı'nın Annesinin tahttaki ihtişamı.

yakınlaştırma
yakınlaştırma
Выставка «Русский путь. От Дионисия до Малевича». Ватикан, Рим. Экспозиционный дизайн: Сергей Чобан, Агния Стерлигова (Planet 9). Фотография © Василий Буланов
Выставка «Русский путь. От Дионисия до Малевича». Ватикан, Рим. Экспозиционный дизайн: Сергей Чобан, Агния Стерлигова (Planet 9). Фотография © Василий Буланов
yakınlaştırma
yakınlaştırma

Yol ayrı ayrı belirtilmelidir. Serginin adı "Rus Yolu", ancak Rusça ve diğer dillerde kelime yolu hac-pellegrinaggio-pèlerinage, yani hac gibi geliyor. Röportajlarda ve çeşitli ifadelerde, üçüncü bir kişi ortaya çıkıyor - "Haç Yolu", görünüşe göre "vaftiz babası", acımasızlıkları ve daha fazla yorumlama özgürlüğünü ortadan kaldırmak için parantezlerden çıkarılmış veya adından kesilmiş. Bernini'nin doğuya yükselen kanadının mimarisi, hem hac hem de Haç Yolu fikrine mükemmel bir şekilde uyuyor ve hatta Katolik Avrupa kiliselerine giden sayısız merdivenleri akla getiriyor. Haç Taşıma töreni, örneğin Marsilya'daki Notre Dame de la Garde merdiveni, Roma'daki Trinità dei Monti merdiveni veya Floransa'daki San Miniato al Monte'ye çıkış. Burada, Charles'ın kanadında, göze çarpmasına rağmen yükseliş büyük değil ve seyirciler-hacılar genel olarak St. Peter'a değil, kendi yönünde de olsa giderler, ancak Rus sanatının sorunlarının içine girerler. akut Hristiyan olarak. Artık Katolik kiliseleri için bir ikonun, alışılagelmiş ve geleneksel heykellerin ve sunak görüntülerinin aksine, hoş ve ilginç bir dua görüntüsü, belirli bir mistik gizemin taşıyıcısı olduğunu hatırlamam gerekiyor mu?

Aydınlatmayı taşıyan beyaz çıtaların yayları, tek bir yineleme kayması ile exedresin kıvrımlarını yansıtıyor - ve ayırmaya değil, tüm malzemeyi birleştirmeye hizmet ediyor. İzleyicilerin başlarının bir metre yukarısında gezinen beyaz grafikleri, resimler alanında perspektif olarak düzenlenmiş quattrocento halelerine benziyor. Rönesans'ın yokluğunu telafi ediyor gibi görünüyorlar ve aynı zamanda sadece e destek, ama aynı zamanda ben Tüm sergiyi vurgular, sunulan konuların kutsallığını vurgular ve gölgede bırakarak birleştirirler. Bu kadar basit araçların böylesine değerli ve çok yönlü malzemeleri ayırıp birleştirebilmesi bile şaşırtıcı.

Önerilen: